Статья Л.В.Сидоренко в каталоге Фестиваля 2011 года
Статья Л.В.Сидоренко в каталоге Фестиваля 2011 года
Второй Московский фестиваль Батика «Содружество: Учитель-Ученик» закрепил добрую традицию ежегодных отчетов — подарков горожанам ко Дню Учителя.
На выставке в «Галерее на Песчаной» мы вновь встречаемся со зрелыми и юными мастерами и подмастерьями Его Величества Батика. Тема, которой в 2011 году озадачили студийцев учителя — « Про страны и континенты… », выполнила ряд творческих, и воспитательных задач, приобщила как авторов работ, так и зрителей к культурам стран мира и России. Работы 91 участника прошли «испытание выставочным залом». Экспонентами стали шесть студий, традиционно принимающих участие в областных, региональных выставках конкурсах и четыре — новички из г.г. Щелково и Зеленограда Московской области, г. Михайловки Волгоградской области и г. Махачкалы республики Дагестан.
Разного возраста участники, разного уровня мастерства их работы, но на выставке камертоном к экспозиции каждой студии стали работы Учителей. И в их композиционных решениях замечаем общее качество — «надмирный взгляд», в котором призыв ученикам к полету в Мечту, к творческой ее реализации.
Студия «Радуга» избрала темой своего путешествия Италию. Презентовала экспозицию — «Прогулка по Венеции» Е.В.Шпилевой. Символ города — крылатый лев, словно сошедший с флага Венеции приглашает в путешествие в мир каналов и карнавалов, а Ангел — «архетипический » признак всех работ автора, хранит экспозицию самых юных участников выставки. Ребята приглашают нас на карнавал вместе с актерами театра масок, вспоминают Карло Коллоди и его героев, с любовью и надеждой на рождественские дары создают образ Бефаны — персонажа итальянского фольклора. Порадовала встреча с участниками первого фестиваля — Парфеновой Яной и Калюжной Александрой юными, но уже опытными участниками выставок.
«Волшебная палитра» открывает мир французской сказки от Шарля Перро до Сент-Экзюпери. Участники экспозиции от 7 до 16 лет проявили свою индивидуальность, как в композиционных, так и в технологических решениях. Строгая рациональность «Синей бороды» Ксюши Сгамбуляк, лаконичная монументальность «Серого волка» Солоповой Ани, тональное богатство «Феи Сирень» Жени Зайцевой, смелая живописность Дины Сурконт, других — все свидетельствует о свободе выбора и развития детей. Радуют уже знакомые по первому фестивалю Поваренкина Настя — «замахнувшаяся» на «Маленького принца» и Алия Закирова — автор «Рикки — Хохолка».
Авторская и народная российская сказка живет в экспозиции студии «Мир увлечений». Открывает ее панно СР.Мурзиной «Славление Христа» — дидактическая, почти хрестоматийная работа. В ней мастер с помощью техники кракле и тональной проработки, усиливает условно- символическое звучание образов Вертепа, Ангелов, Вселенной. Лаконичными цветами придает лубочную ясность сценам Рождественских колядок. Средствами Батика отделяет фольклорное от сакрального. Ершов и Гаршин, Бажов и Катаев подарили своих героев студийцам. Незабываемые образы создали Аня Понасюк и Таня Белова, прелестны работа юной Ники Колмогоровой и зрелая сюжетно-тематическая композиция Игнатовой Кати.
Студийцы из «Волшебной кисточки» дебютировали на фестивале работами об Индии. Серьезное погружение в мифологию, историю, современность страны помогли ребятам. Интересна орнаментальная композиция Даши Елмановой. Динамичны и эмоционально напряжены образы Мамалыги Полины. Реалии нашего времени «соседствуют» с пантеоном индийских богов и фольклорными героями Якунцевой Алены.
темперамент испанского характера.
Студия Батик «Татьянинской школы» представляет свой взгляд на Японию. Ясные искренние работы ребят вызывают улыбку и эмоциональный отклик. В работах Федора и Алины Таильри оживают японские сказки-былички. Грозный дух гор и лесов Тэнгу с волшебным веером у Маши Иммореевой не грозен, а скорее смешон. Нельзя остаться равнодушным к трогательному соловью Рыбакова Никиты. Подкупает самостоятельность композиционного мышления ребят.
Из всех стран студийцам «Русских узоров» наиболее интересна самая близкая и понятная — страна Детства. Наверное, поэтому так эмоционально наполнены работы ребят. Так щедры их колористические и сложны композиционные решения. Оптимистичны работы Лизы Чай и Лины Мезиной, философичны — Азизы Кадыровой. В них авторы выступают мастерами сюжетно- тематических композиций. Сказочен реальный пейзаж Сони Романовской и реалистичен сказочный город Алеши Пучкова. Искренняя оптимистичная « Я и моя Вселенная» Саши Вергуновой — стала живописным символом выставки. Мажорная направленность всех работ задана работой педагога Л.Н.Карасевой. «Запоздалая осень» фантастически красива по пластике, изыскана по колориту. В образах Храма и Птицы Жар — сказка и сакральность, народность и духовность. Во всей полноте реализованы возможности батика.
Дебютанты фестиваля из Зеленограда приглашают нас на родину Ганса Христиана Андерсена. «Оле-Лукойе» — полная пространственных парадоксов и тайн техничная, холодновато — отстраненная работа Н.Н. Грудковой, «открывает дверь» в мир датской сказки. Романтика и реализм, фантазия и юмор Андерсена, живет в работах студийцев. Какие разные живописные подходы у ребят в решении образов Русалочки и Дюймовочки. Как акварельно нежен и трогателен образ гадкого утенка Хариной Даши. Как сложна по композиционному, технологическому, колористическому решению «Снежная королева» Маши Смагиной. Лиризм всех работ раскрывает поэтичность каждого автора.
Художники от 8 до 17 лет, занимающиеся в студии «Истоки», темой своих работ избрали немецкую сказку. В ряде работ решались преимущественно технологические задачи. В них больше иллюстративности и меньше самовыражения, но исполнение добротно. Узнаваемы немецкая архитектура и интерьеры в работах Кати Кузнецовой и Юлии Никитиной. Радуют разные подходы к решению темы Бременских музыкантов: лирический пейзаж Вики Коротких и декоративная композиция Леры Каймаковой. А ключ к прочтению экспозиции «Истоков» — сказочный дворик В.Н.Игнатовой.
Очень достойно заявила о себе студия «Золотой штрих». Избрав тему родного Дагестана, ребята представили зрителю зрелые произведения. Жанровый синкретизм работ Малины Тагировой, Насти Кузнецовой как приглашение на берег Каспия, где сливается море с небом, где у подножья Тарки-Тау их родная Махачкала. Чудные натюрморты: усложнено-декоративный Аиды Джамалутдиновой, эмоционально наполненные Гаджиевой Мадины и Рабадановой Раисат. Все работы отличает утонченная декоративность, а «Мой Дагестан» Малины Тагировой «звучит» гимном родной земле. Вне избранных ребятами тем, но не вне дидактических замыслов состоялись работы художников-педагогов. Диптих Юлии и Шамсутдина Какваевых «От холода до тепла» дает детям пример выразительного, поэтичного минимализма.
В «Городе» Васильевой Натальи проявлен свойственный ей лаконизм выразительных средств, синева города, чуть смягченная теплым черным цветом и формообразующей белой графьей, выглядит очень по детски, словно имитация техники граттажа, или линогравюры.
«Белый шиповник» Марины Смирновой — чудная станковая работа, дидактический образец продуманной композиции, тонкой тональной моделировки, использования различных технических приемов.
Оксана Страмнова в «Палермо» создает видовой пейзаж, подчиненный законам декоративного искусства. Благодаря гармоничной выверенное™ условного и реального возникает эффект присутствия. Мы видим, как синева Тирренского моря спорит с небом Сицилии, как со склона Монте Пелегрино город амфитеатром спускается к заливу Палермо.
Каждая выставка, и Фестиваль батика не исключение, не только повод посмотреть на себя со стороны, определить степень собственного мастерства, оценить коллег. Групповые экспозиции позволяют определить уровень, методы и тенденции развития преподавания в студиях Батика. Определить место любимого вида искусства в контексте развития художественной жизни России.
Московскому Фестивалю Батика — долгие лета!
Искусствовед Любовь Викторовна Сидоренко